140 over tweet

【140 OVER TWEET】結局『Spotify』に戻ってきちゃった


ツイッターでは度々言っているのですが、私は重度のサブスクリプション(定額制)フリークです。
生活の大体の分野にそれが根付いており、広義なところではアマゾンプライム(通販)、他にもKindle Unlimited(読書)、ゲームにおけるニンテンドーオンラインとかもそうですね。
一昔前では「形のないものにお金を払うなんて馬鹿らしい」と揶揄されがちであり、私も実際それで敬遠していたところがあるのですが、概ね世間(も私も)の認識も変わってきて、むしろ「たった月千円でこれだけのコンテンツを与えてくれるなんて!」と許容してくることとなりました。
その中、音楽。昔はCDを買って所有欲を満たすという点があったのですが、これについても例にもれずサブスクリプションで欲を満たしています。
千曲、万曲単位で聴くことができ、こういう形で聴くことでなければ一生手につけることがなかっただろうな、という楽曲にもどんどんハマっていることを考えると、真の音楽ビジネスってのはこれなんじゃないかと賛同しきりです。
AppleMusicを筆頭に各社サービスがある中、私が選んでいるのはSpotifyです。私は重度のアップルフリークであり、はじめはAppleMusicを選び、一度Spotifyを経由し、その後YouTubeが生活に浸透する中でYouTube有料の恩恵を一緒に受けられるGoogle Play Musicにしたりと迷走した結果、結局音楽コンテンツを専門としているSpotifyに戻ってくることとなりました。
やっぱり、音楽に注力している会社が作っているアプリであるだけに、めちゃくちゃ使いやすいんですよね。AppleMusicやGoogle Play Musicを経験したあとだとなおさら感じる洗練されたレイアウトとサクサクとした使い心地、とんでもなく「好み」にフォーカスした「メイド・フォー・ユー」(取り込んだアーティストや、聞いた楽曲の履歴のビッグデータから、そのアカウントの「好みそうな」曲を薦めてくる仕組み)が他のサービスと比較して圧倒的な完成度であると思い、一連を経験したあとに出戻った次第です。
触った人はわかると思うのですが、各サービスには「自分が所有している音楽データをアプリ内に取り込む仕組み」があるのですが(これにより、定額配信されていないアーティストの楽曲も、CDを経由してアプリに取り込めます)、何故かAppleMusicは「一枚のCDから取り込んだデータが2つ以上のCDデータとして分裂する(伝えにくいのですが、こうとしか表現できません)」、Google Play Musicは「アップロードしたデータが完全に重複して2つのデータになる」「アー写が見当違いなものとなっていることがある」というバグが使っている中で散見されました。
それらに比べたらSpotifyにはそういった類のバグが(私の扱う中には)なく、非常に信頼感が強かったわけです。
AppleMusicにしかないアーティストがいたり、Google Play MusicにはYouTubeにPVがあるアーティストをオフラインで取り込める(このことにより実質全てのアーティストが取り込める)という利点もあるのですが、それらを天秤にかけてやっぱりSpotifyに行きましたね。
個人的に好きながらも未だ対象となっていないアーティストにも是非とも対象となってほしいのですが(個人的には米津玄師とかマキシマムザホルモンが来てほしいです。つい最近nano.RIPEが対象となったのはすごく嬉しかった)、こればっかりは待つしかないですよね。
超王道なんですが、サブスクユーザーにならなければ、超王道ではあるんですが、あいみょんとかOfficial髭男dism、King Gnu、ずっと真夜中でいいのに。とか聴くことはなかったですよ。これらには本当にハマって運転時のヘビロテになっているので堪えがたい出会いでした。

その中でも一番は「ずとまよ」こと、ずっと真夜中でいいのに。です。アルバム発売時のPVを埋め込みますので、みんなも一度、是非に。

【140 OVER TWEET】東京事変の再結成に昂りが抑えられない

2019年暮。ある一つのニュースがタイムラインを駆け巡り、それを見た瞬間なんの比喩もなく声にならない声が出てたじろぎました。
それが「東京事変 2020年再結成」の報。2012年に解散した、椎名林檎がVo.をつとめた、あのロックバンドです。

思えば、私の多感な時期。決して音楽には強くなかったのですが、それでもはじめて出会った椎名林檎には強烈に引き込まれました。
あの、かき混ぜれば消えてしまいそうな世界観を作りながらも、凛として「この人でないと出せない」という声色。
サブスクやストリーミングサービスがある現代ではそうそう考えられないですが、アルバムやシングルすら購入して聴いていた唯一のシンガーです。

椎名林檎のときはシングルとしてのシンガーソングライターであったので「完結する世界観」であったのが、改めてバンドとしての、5人編成としての世界観を見せてくれた。
私みたいな素人でもわかるギター・ベース・ドラムス・キーボードの耳の心地よさ。今でもサブスクでヘビロテの一部に組み込まれており、月並みですが、好きをいくつか上げるとすれば「群青日和」「遭難」「キラーチューン」「透明人間」。
特に「透明人間」のキーボードが本当に好きで、飛び抜けてリピートしています。

2006年発表曲、バンドは2012年に解散しながらも、なんと2018年にCMタイアップとして使われました。
これはきっと、東京事変が好きだった世代がようやくディレクターやプロデューサーとして陣頭指揮を取れるようになって、真に好きだったものをピックアップしてるのだろうなという心躍る気持ちがありつつ、それだけ長く愛される一曲であることの凄さを感じる一幕でもありました。

確かに、平成世代にとって突き刺さるかどうかは、私達にはわかりません。
私は音楽理論に関しては素人だし、もっというと、クリエイティブの世界の深さを感じるのには年を取りすぎたかもしれない。
でも、多感な時代に好きであり続けた熱量は本物だった。そんな東京事変が戻ってきた。

2月29日の復活を、待っています。

【140 OVER TWEET】ゲームの祭典「E3 2019」の情報を見てわくわくがとまらないおはなし(任天堂その他編)

前編ではスマブラ一点に絞って思いの丈を示させてもらいましたが、他にも任天堂の発表において楽しみにする作品はあります。
その一つが「ゼルダの伝説 ブレスオブザワイルド(以下、「BOTD」といいます。)」の続編発表。学者然としたゼルダ姫(編み込みボブ)が松明を持ちリンクとバディを組み、ガーディアンを従えて探検をする様子は、BOTDの中で語られている「写し絵の記憶」やカッシーワの語りの中でいわれる過去の世界観に迫るものであり、まだまだ情報は少ないですが、続編は1作目のBOTDにつながるまでを語る前日譚となるものと見受けられます。

しかし、BOTDは本当に恐ろしい作品だった。実はトライフォースすらプレイしていない、ゼルダ世界に関しては初心者の私ですら圧倒的な密度で描かれる柔らかいオープンワールドに陶酔し、全世界でもその自由度を評価して色々なテクニックが今でも発表される熱度を垣間見て、「スーファミのマリオワールド」「64のマリオ64」に迫るものじゃないかとすら感じました。
良くも悪くも昨今のゲームはバグに不寛容であり、商品としてのクオリティが最重要視される時代に、バグではなく「仕様」で紡がれる人外テクニック(最たるものは「高速飛行」。ビタロックと爆弾を使用する丸太飛ばしのテクニックですね)にあえて寛容さを見せた懐が深いゲームであり、続編がどのように描かれるか楽しみでなりません。

そして、私が愛してやまないスプラトゥーン2! ついに、ラストフェスの詳細が発表されましたね!
お題は「スプラトゥーン3に望むのは 「混沌(カオス)」か「秩序(オーダー)」か」。発売目からアップデートは2年間と告知されており、それ自体は1の時からの手法だっただけになんらがっかりもありません。満足しています。
しかし、ここから空白の期間となってしまい、今や押しも押されぬ任天堂の大看板だけに、3発売までどう熱意を保っていくかを懸念していましたが、ここでじわりと伏線を撒いてきましたね!

当然、発売まではまだまだかかるでしょう。Switchソフトとして出るかどうかすらも言い切れないと思います。
しかし、今回はWiiUとは事情が違います。スプラトゥーン1はWiiUの発売から3年後である2015年5月に発売され、もはやハードとしては円熟期ですらあるころでした。
しかし2は2017年7月の発売、なんとSwitch発売から4ヶ月。もはやローンチとして見てもいいくらいの迅速さです。まだまだハードとして任天堂の花形コンテンツを出しきっていない(発売日が決まった「ポケモン」の他「マリオカート」「どうぶつの森」等)成長期であることを考えれば、今ハード中にもう一作出すのではないかと考えます。
希望的観測ではありますが、これまでも「各ハードに各IPは2回出さないだろう」と思っていたことを裏切られたことがありました。Wiiの「マリオギャラクシー」シリーズが2作出たことがあったので、そこには希望を持っていいのではと思います。

また、スプラトゥーン2のラストフェスは「オクト・エキスパンション」のステージギミックが使えるということを考えれば、音楽は間違いなく「フライ・オクト・フライ」〜「フルスロット・テンタクル(Octo)」なんでしょうね!
ツイートを見る限り、相当凝ってることが予想されるフェスなので、プレイできることがすごい楽しみですね!

任天堂は続編そのものの発表は「割と出来上がってから」出してくる印象があるので、BOTDの続編はそこまで遠い話ではないかなと思います。
しかし、既に発表されているIPの発売の絡みがあり、それらを被せてこないだろうなと考えると

  • ポケットモンスター ソード/シールド 2019年11月15日 (確定)
  • あつまれ どうぶつの森 2020年3月 (確定)
  • ゼルダの伝説 BOTD 続編 2020年夏〜秋 (予想)
  • スプラトゥーン3 2020年冬 (予想)
  • マリオカート据え置き機 続編 2021年春 (予想)

あたりで言うだけはタダな予想をしておきます。実はPS4にも「絶対やりたい!」なソフトが控えており、これらのスケジュールの合間にねじ込まれたら嬉しい悲鳴なんですが、この記事もまた長くなってしまいましたので、続きはまた次回に語りたいと思います。

【140 OVER TWEET】ゲームの祭典「E3 2019」の情報を見てわくわくがとまらないおはなし(スマブラ編)

アメリカでこの時期に開かれるビデオゲームの最新情報発表会「E3」。今年も開催され、ここで発表される情報はフラグシップタイトルにかかるものも多く、その後1年のゲーム業界を引っ張るニュースが多いです。
私も遅ればせながら本日の午前1時に発表された情報を見て(アメリカ時間の日中を前提とした発表ですから仕方ないですね)、数分おきにびっくりしていました。
このサイトでは特に「任天堂」と「スクエニ」に」によってて、今回特に惹かれた情報もその2社なんですが、色々「考えさせられるものがあるなあ」と思いました。ちょっとずつ頭を整理しつつ語りたいと思います。雑記ですよ。

まずは「大乱闘スマッシュブラザーズSPECIAL(以下、「スマブラ」といいます。)」。シーズンパスの新キャラとしてドラゴンクエストシリーズから「勇者」とバンジョー&カズーイシリーズからの「バンジョー&カズーイ(以下、「バンカズ」といいます。)」の参戦が発表されました。
このチョイスは「その手があったか!」と膝を打たされました。「そのキャラが!?」という感想ではなく、「その手があったか」です。
というのも、バンカズって日本であまり馴染みのないキャラクターなんですよね。

『バンジョーとカズーイの大冒険』(バンジョーとカズーイのだいぼうけん)は、レアが開発、任天堂から発売されたNINTENDO64用コンピュータゲームである。英語版の名称はBanjo-Kazooie。(中略)
『ディディーコングレーシング』に登場したクマのバンジョーと本作初登場の鳥のカズーイが冒険に出る物語。2匹が文字通り一心同体となって行動するという冒険形態が特徴の作品である。アクションゲームであるが、アクション性より謎解き・人助けといった要素を重視した作風はその後の同社作品の基となった。基本的なシステムは『スーパーマリオ64』を参考に作られており、箱庭タイプのステージ内に散らばった「ジグソー」「音符」を収集し、一定数を集めると次のステージへの道が開く。また、使うたびに残量が減るアイテムなどスーパーマリオ64には存在しない独自のシステムも多い。(Wikipediaより引用

発売日は1998.12.6。なんと前世紀のソフト。私の世代にはギリギリ馴染みがありますが(世代がばれる)、今回のスマブラを買うメインたる層にとってはダックハントと同じレベルのレトロ域といっても差し支えがありません。
そういう意味では日本からの参戦支持はお世辞にも高くなかったキャラクター。しかし、このキャラクターは、海外からの支持が異様に高く、単純にその支持から参戦がされるのではないからという噂もありました。


しかし、込み入ったことを言うと確かにこのゲームは任天堂から発売されたゲームであり、定義的には自社IP。ただ、開発をした「レア」社(スーファミ時代の「スーパードンキーコング」シリーズで有名ですね)は現在マイクロソフトに傘下があることから、そこの権利調整はやはり大変だと思うのです。
でも、そこを実現したのが熱意か。海外超ニッコリだと思っております。
一方、ドラクエシリーズの「勇者」の参戦。これは「ドラゴンクエスト11S」のSwitch版発売が秋口に迫ることを考えたら十分予想できた参戦だったな〜!と思いました。
しかし、それを阻んでいたのが知名度のジレンマ。日本では圧倒的な知名度があるドラクエシリーズですが、お世辞にも海外に訴求できるタイトルとは言えないところがあります。(DQ11は海外50万本程度だそうです)
「ソニック」「スネーク」「パックマン」と、ゲストキャラクターは海外への意識が感じ取られるチョイスとみられるだけに、びっくりしました。
でも、これをバンカズと合わせてみたら「海外のバンカズ」、「日本のドラクエ」で均衡をとったとも解釈でき、『きれいに収めてきたなあ』という大人の事情さえも感じられる美しい着地と思うことしきりでした。

ぶっちゃけ、今回の追加参戦発表、私は「キングダムハーツ」の「ソラ」だと予想していました。
つい最近発売された有力タイトル、海外人気も高く、剣撃と魔法のアクションは非常にスマブラ向きの華のあるアクション、コスチューム多数。「素質」がありすぎるじゃないですか!
しかしこの予想の反証として強すぎる「キングダムハーツはディズニーの著作物」という点から、やはり残念ながら予想を外しました。スクエニ一派ならともかくディズニーが相手では難しいでしょうね……。

なお、これでシーズンパスキャラクターは4つ発表された形。バンカズという人気があったのに参戦しなかった「最後の砦」が参戦したとなると、残りは「ジーノ(スーパーマリオRPG)」をやはり希望したいところですね。
スピリットモードでの参戦があるから厳しいかもしれませんが、あくまでそこは別枠と捉えて、残り一枠の予想をおったてておきます!

……スマブラだけで2000字超えてしまって、想像以上にE3感想膨らみそうなので、他のタイトルは次回に取り上げたいと思います〜。

【140 OVER TWEET】近頃テレビがおもしろい 〜チコちゃんに叱られる!(NHK)〜

久しぶりにこの題名で執筆いたします。過去にこのくくりでは、「関ジャム(テレビ朝日)」「ねほりんぱほりん(NHK)」を取り上げており、是非とも見てほしい「熱のこもったプライムタイム外番組」を取り上げています。
そうはいっても、今回は前2本とは趣が違うかもしれません。それら2本は、言っちゃなんですが万人に伝わる有名さはなかったかもしれませんでした(注:執筆時において。現時点では非常に有名な番組になっているかと思います)。興味を持ってくれる人には完全にフックとなる番組でありましたが、客を選んでいるところはありました。今回の「チコちゃんに叱られる!」は、はっきり言ってもう既にNHKの看板番組。「今更語ることある?」と言われても、正直ぐうの音がでません。ですが、語らせてください?

「チコちゃんに叱られる!」はこんな番組。

「いってらっしゃーいってお別れするとき、手を振るのはなぜ?」
「かんぱーいってするときにグラスをカチン、あれはなぜするの?」
こんな、5才のチコちゃんが問いかける素朴な疑問にあなたは答えられますか?
知らないでいると、チコちゃんに「ボーっと生きてんじゃねーよ!」と叱られます。
すぐに誰かに話したくなる情報満載の、いままで考えたこともなかった雑学クイズ。
最新技術で誕生したバーチャルでリアルなMC「チコちゃん」の姿にもご注目ください。(NHK公式サイト引用)

ミドルレンジ層として思い返すのは「トリビアの泉」。雑学を調理する構造としてそれが思い返され、まさに現代に蘇ったトリビアの泉路線番組です。それだけならいかようにも同質番組がありますが、この番組の肝はどちらかというと「チコちゃん」の存在。メタ的に言ってしまうとこの「チコちゃん」は、番組収録上はきぐるみですが、顔部分は編集時にCGでいろいろな表情に差し替えられ、さらに声は芸人である木村祐一がボイスチェンジャーを用いた声であてており、きぐるみの中は木村祐一でない別の人物(詳細不明)が担当しているらしいとのこと。
これ、番組を見れば見るほど恐ろしい連携能力で成り立っているものであると驚愕します。しゃべりとモーションが別人であるのに、チコちゃんはそんなことを考えさせない自然な動きを見せている。メタ的な視点ではあるものの、たまに番組内でもゲストが「これどうなってるんですか?」と驚いているシーンが挿入されているくらいでした。

実在性のあるバーチャルキャラクターによるトーク。何を私が語りたいか、もしかしたら「チコちゃんに叱られる!」をネタにする題名とした時点で察した人もいるかもしれないですが、これ、Vtuber(バーチャルユーチューバー)をテレビ運用した際の一つの正解だと思うんですよね。
これがMCが木村祐一本人だと視聴の味気が他の番組と似ているから食いつきにくいし、木村(先輩)と岡村(後輩)という間柄でのマウントを取られるような台詞は「うっ」となってしまいかねない。そこをチコちゃんという「ガワ」を用いることで異なる味付けの料理とできた。この番組は口調は強いながらもすごく気持ちよく見られるんですよね。
恐ろしいのが、この番組の開始が2017.3.24(特番型)であること。Vtuberの走りであるキズナアイの生まれが2016.12.1であることを考えると、まだキズナアイがニッチな存在であるうちから、その方向性に対しての嗅覚を研ぎ澄ませて、世間のウケを慎重にかっさらった上で作られた緻密な番組だと感じています。
一方、「超人女子戦士 ガリベンガーV(テレビ朝日)」では「電脳少女シロ」を筆頭としたマジモノのVtuber出演による放映がされてはいますが、申し訳ないけど、ちょっとトークがヒヤヒヤしてしまう。どうしても、テレビショーにチューニングされて鍛えられている芸能人と比較した場合において、Vtuberは生まれがどうしてもネットという異文化であり基本線が「素人」であることから、トークが見てて引っかかってしまうこともあるのです。

Vtuberという文化が生き続ける限り、強く支持をされ続ける番組だと思います。NHK「らしからぬ」さを含めて太鼓判を押させていただきます。